我不喜欢听New Orleans（新奥尔良）爵士，总觉得它拘谨的过份，原本自由拓展度很高的小号在一种约定俗成的导向中被黑管、长号紧紧地包围着，好像在渐渐打磨掉最后一点金属质的光辉后随夕阳远去的感觉，听来实在不太过瘾。虽然新奥尔良的器乐合谐，旋律好听，但那种学院式的套路总是限制着一切即兴的可能。 (来源：英语麦当劳－英语快餐EnglishCN.com)

在听爵士之前，我并不知道小号原来是这么迷人的乐器，因为记忆中的小号总是和起床号联系在一起，在睡意朦胧之际，猛不丁地被那断续声惊响，总觉得它和百年前夜晚的更，上学时课间的铃和汽车的喇叭声没什么多大区别。又或者还会和儿时爱看的黑白战争片里的冲锋号联系在一起，一听它的发出那雄纠纠的高傲声发出，胸中自会平添许多虚生的胆子，忆到这里，发现原来小号在我的记忆里于其说是一件乐器，还不如说是一件发声的实用工具更为合适。没办法！谁让我出生在一个缺少音乐的城市和时代。

再来说一个也许已经不太新鲜的故事，十三岁的Louis Amstrong（路易斯•阿姆斯特朗）因在一次新年庆祝活动中开枪而被逮捕，被关进了新奥尔良的“流浪者之家”。自小学习短号的他在这里拿起了手鼓成为“流浪儿之家”乐队的一员，之后由于院内负责吹起床、吃饭、熄灯号的小号手因故离开，有短号基础的Louis Amstrong（路易斯•阿姆斯特朗）当仍不让地边学边用成了院内的新号手。而艺术家的潜质有时候就在这细枝末节上出现闪光，原本仅仅是一件用小号作为发声工具而起着提示的作用，但院内的却突然发现自从Louis Amstrong（路易斯•阿姆斯特朗）担任这个职务后，他们的觉睡得更安逸更香甜了。我真遗憾没能在这种小号声中起床、吃饭和熄灯，直觉得“流浪者之家”的那帮家伙真够幸运的，我想，在这样的号声中再肉味的俗世也必会透出一点幽雅来。

而在之后当然是Louis Amstrong（路易斯•阿姆斯特朗）独步江湖了，出身新奥良的他却把新奥良那种注重整体效果的清规戒律彻底地打破了，在每一首曲子中他都会将他那生性不安份的活泼与嬉皮通过小号精灵般地跳跃着。即兴的表演被大大的增加了，自由度终于在爵士乐里有了一种新的拓展，后世也将他称为爵士摇滚的先祖，我想单就这即兴也就不无道理了。

Louis Amstrong（路易斯•阿姆斯特朗）另一个独创就是他会在他的演唱中安排即兴的“喊叫”，这显然是当小号的即兴不再能满足喧泄的快感后最直接也最过瘾的一种方式，这种方式也在后来被Ella Fitzgerald（埃拉•菲茨杰拉德） Al Jarreau（艾乐•杰里）等爵士歌手交仿，当然也包话更后来的众多摇滚歌手。

Louis Amstrong（路易斯•阿姆斯特朗）是一个横跨爵士和流行，兼为歌手和乐手的响当当的爵士大腕，仅管很多圈内圈外的人对他后期终情于献媚娱乐圈表示了遗憾，米尔斯•戴维斯也对他在台上面对白人听众时龇牙而笑的“表演欲”提出过严历的批评，但他对于爵士乐界的影响和贡献是毋用置疑的。

我现在正在听的就是1994年由MILAN JAZZ发得的一张Louis Amstrong（路易斯•阿姆斯特朗）的名为《What a Wonderful World》（多美好的世界）的现场唱片。听着Louis Amstrong（路易斯•阿姆斯特朗）搞笑的插科打诨，时而演奏、时而演唱、时而嬉皮、时而忧郁的现场，还有CD转录时也转不掉的嘶嘶沙沙声，而那正是胶木老唱片特有的魅力所在，在恍惚中真觉得仿佛回到了过去——一种假想的属于爵士乐的年代。

Louis Amstrong，你真可爱！是你把爵士玩得这么精灵与顽皮，让我笑得都快哭了！